Περιγραφή εργαστηρίου

Το Θ΄ Εργαστήριο Ζωγραφικής  ιδρύθηκε το ακαδημαϊκό έτος 2008-2009.

Σχηματικά διακρίνονται τρείς κύκλοι σπουδών κατά την διάρκεια της πενταετούς φοίτησης στο εργαστήριο. Ο 1ος κύκλος περιλαμβάνει τα εξάμηνα 1^ο έως και 4^ο, ο 2ος κύκλος τα εξάμηνα 5^ο έως και 9^ο  και ο 3ος κύκλος το 10^ο εξάμηνο σπουδών (εκπόνηση διπλωματικής εργασίας). Δεν υπάρχουν ειδικά μαθήματα για κάθε έτος.

Σε κάθε κύκλο σπουδών οι θεματικές ενότητες (projects) είναι κοινές και τις εποπτεύουν οι διδάσκοντες που τις εισηγούνται. Φοιτητές από άλλους κύκλους μπορούν να συμμετέχουν σε projects που δεν ανήκουν στον κύκλο τους, εφόσον το επιτρέπουν οι εισηγητές.

Βασικοί άξονες του εργαστηρίου κατά την διάρκεια των σπουδών είναι:

Η ανάπτυξη καλλιτεχνικών δεξιοτήτων σε συνδυασμό με την ανάδειξη της προσωπικής καλλιτεχνικής  έκφρασης.

• Η έρευνα των εκφραστικών μέσων στα εικαστικά και πώς διαμορφώθηκαν μέχρι σήμερα.
• Η αντίληψη διεύρυνσης του εικαστικού χώρου μέσα από συνεργασίες και κοινά projects με συμφοιτητές ή με φοιτητές από άλλα πεδία (χορός, θέατρο, ποίηση, κινηματογράφος, άλλες εκφραστικές δράσεις κλπ).
• Η συμμετοχή σε επισκέψεις-ανταλλαγές και καλλιτεχνικές δράσεις εκτός σχολής πχ. Workshops.
• Η συνεργασία του εργαστηρίου με ομάδες του ευρύτερου καλλιτεχνικού χώρου. (Πρόσφατα παραδείγματα η συνεργασίες με σχολή Αρχιτεκτόνων και Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης.)
• Η διεύρυνση των καλλιτεχνικών ενδιαφερόντων, της εικαστικής γλώσσας και η ανάδυση προσωπικού τρόπου έκφρασης.

Στο Θ’ εργαστήριο Ζωγραφικής οι σπουδαστές ενθαρρύνονται, να ερευνήσουν και να χρησιμοποιήσουν χωρίς προκατάληψη  μια ευρεία κλίμακα καλλιτεχνικών μέσων:

• Σχέδιο.
• Σχεδιαστική διαδικασία.
• Σχεδιαστική πράξη (σαν πράξη μεταβίβασης) – Προβολές μέσω της πράξης του σχεδίου.
• Σχεδιαστικές εγκαταστάσεις. Τρισδιάστατες εικαστικές εγκαταστάσεις.
• Ταινίες, βιντεοτέχνη, κινούμενη εικόνα και τα παράγωγά της.
• Φωτογραφία (αναλογική, ψηφιακή, συνθετική εικόνα, εφαρμογές).
• Ήχος (ηχητικά έργα, περιβάλλοντα-εγκαταστάσεις)
• Επιτελέσεις (performances). Χρήση του σώματος.
• Συνέργειες και συνεργασίες με άλλα εκφραστικά καλλιτεχνικά μέσα (κοινά projects, συνάψεις με άλλους καλλιτεχνικούς φορείς, θεατρικές ομάδες, αρχιτέκτονες, ομάδες χορού, μουσικούς, performers, άλλες καλλιτεχνικές κοινότητες κλπ).

Κύκλοι σπουδών εργαστηρίου

1ος κύκλος: 1^ο– 4^ο εξάμηνο σπουδών.

Περιλαμβάνει: Σχέδιο-Ζωγραφική, εικαστικές εγκαταστάσεις (60%)

Θεματικές ενότητες (projects) (40%)

2ος κύκλος: 5^ο -9^ο εξάμηνο σπουδών.

Περιλαμβάνει: Θεματικές ενότητες που καθορίζουν οι διδάσκοντες (100%)

 3ος κύκλος: 10^ο εξάμηνο σπουδών

Εκπόνηση Διπλωματικής εργασίας (100%)

Ακολουθεί αναλυτική παρουσίαση των κύκλων σπουδών του εργαστηρίου με έμφαση στην περιγραφή  των μαθημάτων, τις θεματικές ενότητες του εργαστηρίου (projects), το σκοπό των μαθημάτων, τα μαθησιακά αποτελέσματα, τις στρατηγικές διδασκαλίας και μάθησης, καθώς και τα κριτήρια αξιολόγησης των σπουδαστών.

 1ος Κύκλος

Σχέδιο – Ζωγραφική

Δίνεται έμφαση στο σχέδιο και κυρίως στην μετάβαση από το σχέδιο της αναπαράστασης σε στρατηγικές της αφήγησης, της παράστασης και στη σχεδιαστική πράξη σαν μια ευρύτερη  διαδικασία οργάνωσης και διαμόρφωσης της εκφραστικής γλώσσας.

Οι θεματικές ενότητες (projects) που προτείνονται από τους διδάσκοντες, συνοδεύονται από διαλέξεις και κυρίως μεθοδολογία προσέγγισης, ανάλυση, επεξεργασία και διατύπωση των βασικών νοημάτων του θέματος.

Παράλληλα με την έρευνα τον πειραματισμό και ελεύθερη χρήση υλικών και μέσων, σε οποιαδήποτε καλλιτεχνική μορφή,  οι σπουδαστές εξοικειώνονται με σύγχρονους τρόπους έκφρασης.

Κατά την διάρκεια επεξεργασίας των θεμάτων γίνονται παρουσιάσεις και προβολές από τους συμμετέχοντες στα θέματα (διδάσκοντες και φοιτητές)

Στην διάρκεια των μαθημάτων περιλαμβάνονται επιπλέον δραστηριότητες του εργαστηρίου με σκοπό να διευρύνουν και να πλουτίσουν το μαθησιακό και γνωστικό επίπεδο των συμμετεχόντων. Σε αυτές τις δραστηριότητες συμπεριλαμβάνονται προσκλήσεις και επισκέψεις σε εργαστήρια Ελλήνων καλλιτεχνών, προσκλήσεις και ημερίδες με διεθνείς καλλιτέχνες, συζητήσεις και συνεργασίες (workshop) με καλλιτεχνικούς φορείς, Galleries, Μουσεία, Πολιτιστικά κέντρα, εικαστικούς επιμελητές, και θεωρητικούς τέχνης.

Η λογική του εργαστηρίου υποστηρίζει και καλλιεργεί την εξωστρέφεια της καλλιτεχνικής έκφρασης. Ενθαρρύνονται οι συνεργασίες των φοιτητών με καλλιτέχνες άλλων εκφραστικών πεδίων. Στον προγραμματισμό των θεμάτων του Θ’ εργαστηρίου προβλέπονται οι από κοινού συνεργασίες, κοινά projects συνάψεις με άλλους καλλιτεχνικούς φορείς, θεατρικές ομάδες, ομάδες χορού, μουσικούς, performers και  άλλες καλλιτεχνικές κοινότητες.

Οι συζητήσεις που αφορούν τις εξελικτικές φάσεις των θεμάτων γίνονται δημόσια, παρουσία όλης της ομάδας του εξαμήνου, στον χώρο του εργαστηρίου, ή σε χώρο εκτός σχολής, όταν για παράδειγμα, πρόκειται για κοινό project με άλλη ομάδα.

Όταν τα έργα ολοκληρωθούν οι σπουδαστές αναλαμβάνουν με δική τους ευθύνη να οργανώσουν και να εγκαταστήσουν τα έργα τους για την τελική έκθεση, όπου και θα κριθούν οι εργασίες τους.

 Σκοπός

• Οι σχεδιαστικές και ζωγραφικές αξίες του μέσου.
• Η διεύρυνση της πρακτικής και θεωρητικής γνώσης.
• Η συγκρότηση μεθοδολογίας και καλλιτεχνικών δεξιοτήτων.
• Η έρευνα σύγχρονων καλλιτεχνικών πρακτικών όπως προκύπτουν από την μελέτη και την συνεχή ενημέρωση στον διεθνή καλλιτεχνικό χώρο.
• Να γίνει αντιληπτή η πολυσημία του σύγχρονου εικαστικού λόγου και τα απεριόριστα μέσα έκφρασης και εφαρμογών του στις σύγχρονες κοινωνίες.
• Η εμπλοκή με άλλα καλλιτεχνικά πεδία και η οικειοποίηση αντίστοιχων γλωσσικών ιδιωμάτων.
• Η ευχέρεια στην έκθεση του καλλιτεχνικού έργου και στη δημόσια παρουσίαση της έρευνας-εργασίας.
• Η κατανόηση της αναγκαιότητας συνεργασίας σε όλα τα επίπεδα, από την απλή αλληλεπίδραση, εμπλοκή και διευκόλυνση στην διαδικασία παραγωγής και έκθεσης του έργου, έως τη δημιουργία μιας καθαυτό καλλιτεχνικής ομάδας.

 Μαθησιακά αποτελέσματα

Θεωρητικά: Κατά την διάρκεια επεξεργασίας και παρουσίασης των projects  παρουσιάζεται η έρευνα, το σχετικό υλικό, οι καλλιτεχνικές αναφορές και η διαδικασία διαμόρφωσης του έργου.

Πρακτικά : Διαπραγματεύονται μέσα από ένα σύγχρονο εικαστικό λόγο τις εκφραστικές τους δυνατότητες.

 Επικοινωνιακά : Σαν ισότιμα μέλη της ομάδας,  συμμετέχουν στην ολοκλήρωση του Project, αναλαμβάνουν την εγκατάσταση του (στον εκθεσιακό χώρο) και το παρουσιάζουν-υποστηρίζουν δημόσια

 Στρατηγικές διδασκαλίας και μάθησης: Διαλέξεις, συζητήσεις, προσκλήσεις Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, workshops, συνεργασίες με άλλες καλλιτεχνικές ομάδες, ατομικές τοποθετήσεις, αυτόνομη μελέτη, κριτική.

Κριτήρια αξιολόγησης: Έρευνα, συμμετοχή, δημιουργικότητα, ευρύτητα και ποιότητα αποτελέσματος.

(Συμμετοχή στα θέματα και ποιότητα έργου: 40%, Έρευνα: 30% Παρουσίαση του έργου:30%)

 2ος Κύκλος

• Οι σπουδαστές σε εβδομαδιαίες συναντήσεις παρουσιάζουν την δουλειά τους και υποστηρίζουν τις επιλογές τους σε όλη την ομάδα που συμμετέχει στις θεματικές του εξαμήνου, αλλά και στους σπουδαστές των άλλων κύκλων.
• Κατά την διάρκεια των συναντήσεων  γίνονται θεωρητικές εισηγήσεις και μελέτες, συζητήσεις και παρουσιάσεις έργων, καλλιτεχνών ή καλλιτεχνικών ομάδων που έχουν, αναφορικά με το έργο τους, διαμορφώσει την σύγχρονη εικαστική σκηνή.
• Δίνεται ιδιαίτερη σημασία στις προσωπικές θεματικές επιλογές του κάθε σπουδαστή και στην διαδικασία παρουσίασης και τεκμηρίωσης τους.

Γενικότερα, αντιμετωπίζονται σαν δόκιμοι επαγγελματίες καλλιτέχνες που διεκδικούν έναν προσωπικό χώρο δράσης, στον ευρύτερο χώρο της αγοράς εργασίας (αίθουσες τέχνης, συμμετοχή σε δημόσιους διαγωνισμούς και projects, διαφήμιση, έντυπα, τηλεόραση, κινηματογράφος, και άλλες καλλιτεχνικές εφαρμογές)

Σκοπός και μαθησιακά αποτελέσματα.

Σκοπός είναι οι σπουδαστές:

• Να αναπτύξουν δυνατότητες παρατήρησης και ανάλυσης των φαινομένων που διαμορφώνουν τον εικαστικό λόγο και να γίνουν αντιληπτά τα εκφραστικά του όρια.
• Να αντιληφθούν τις μεθόδους και τις πρακτικές που ο σύγχρονος εικαστικός λόγος ενεργοποιεί προκειμένου να διατυπώσει τα νοήματα του.
• Να μελετήσουν τον ευρύτερο καλλιτεχνικό και εικαστικό χώρο του 20ου αιώνα (ιδιαίτερα το δεύτερο μισό του) και να εντοπίσουν καλλιτέχνες, τάσεις, ιδέες, έργα ή απόπειρες που συμπίπτουν ή προσεγγίζουν την καλλιτεχνική τους πρόταση ή ευρύτερα τις απόψεις τους.
• Να επωφεληθούν από τη δυνατότητα που δίνει η εικαστική γλώσσα να αντιληφθεί κανείς την κοινωνική πραγματικότητα (που μέσα σ’ αυτήν κάθε φορά διαμορφώνεται) αλλά και το διαπροσωπικό εσωτερικό ψυχολογικό περιβάλλον που φέρει, προβάλλει και αναπαράγει και να τοποθετηθεί σχετικά.
• Να εντοπισθεί ο ιδιαίτερος χώρος ενδιαφερόντων τους και να αναπτυχθεί μέσα από το έργο ένας προσωπικός τρόπος έκφρασης ανάπτυξης και διατύπωσης απόψεων.
• Να είναι σε θέση κάθε σπουδαστής να υποστηρίζει και να παρουσιάζει το έργο και τις θέσεις του δημόσια.
• Να επεκτείνουν το εύρος των υλικών που μπορούν να χρησιμοποιούν, καθώς και το πεδίο των εφαρμογών τους.
• Να μπορούν να πειραματίζονται και να προσεγγίζουν με εναλλακτικές μεθόδους, τεχνικές, υλικά και μέσα έκφρασης τα θέματά τους.

 Στρατηγικές διδασκαλίας : Οι εκπαιδευτικοί στόχοι επιτυγχάνονται με συστηματική συμμετοχή σε δραστηριότητες του εργαστηρίου, workshops και επισκέψεις καλλιτεχνών και επιμελητών, έρευνα, αυτόνομη εργασία εκτός σχολής, ελεύθερους πειραματισμούς, επισκέψεις και συμμετοχή σε καλλιτεχνικά δρώμενα, συμμετοχή σε εκθέσεις και συνεργασίες.

 Κριτήρια Αξιολόγησης: Έρευνα και αναζήτηση, δημιουργικότητα και αυθεντικότητα προτάσεων , συμμετοχή σε ομαδικές συζητήσεις, παρουσίαση και υποστήριξη των θεμάτων, καλλιτεχνικές δραστηριότητες.

Θέματα εξαμήνου (καλλιτεχνικό αποτέλεσμα, ερεύνα, ανάπτυξη του θέματος), 70%. Προφορική παρουσίαση και υποστήριξη του θέματος, 30%

 3ος Κύκλος

Θέματα Σπουδαστών 100% Εκπόνηση Διπλωματικής εργασίας.

 Περιγραφή

Κάθε σπουδαστής επιλέγει και προτείνει ένα θέμα-αυτόνομη πρόταση που πρόκειται να δουλέψει στην διπλωματική του.

Έρευνα και συγκέντρωση υλικού σχετικά με την θεωρητική τεκμηρίωση και ανάπτυξη του θέματος

Παρουσιάσεις έργων, καλλιτεχνών και εναλλακτικών προτάσεων που άπτονται της προβληματικής των προτεινόμενων θεμάτων.

Ελεύθερη επιλογή μέσων και υλικών (οι σπουδαστές είναι ελεύθεροι να προτείνουν πιθανές συνεργασίες από παρεμφερείς κλάδους για την ολοκλήρωση του θέματος τους).

Σκοπός

Να αναπτύξει έναν προσωπικό εικαστικό λόγο και μια προβληματική γύρω από μια θεματική ενότητα.

Να αναπτύξει τον πολυδύναμο  εκφραστικό χαρακτήρα της καλλιτεχνικής επικοινωνίας.

Να συγκεντρώσει όσο το δυνατόν περισσότερες πληροφορίες και αναφορές προκειμένου να υποστηρίξει την διπλωματική του εργασία.

Προπαρασκευή και προετοιμασία αντιμετώπισης της αγορά εργασίας.

 Στρατηγικές διδασκαλίας και μάθησης

Συμμετοχή στις δραστηριότητες του εργαστηρίου, έρευνα, εργασία εκτός σχολής, επισκέψεις και συμμετοχή σε καλλιτεχνικά δρώμενα, συμμετοχή σε εκθέσεις εκτός σχολής.

Επαφές με φορείς και που διαπραγματεύονται την εικαστική παραγωγή στον ευρύτερο χώρο της αγοράς εργασίας (Αίθουσες Τέχνης, συμμετοχή σε δημόσιους διαγωνισμούς και projects, διαφήμιση, έντυπα, τηλεόραση, θέατρο, χορός, κινηματογράφος,  και άλλες καλλιτεχνικές εφαρμογές)

Κριτήρια Αξιολόγησης

 Πρωτοτυπία, γλωσσική σαφήνεια, νοηματική ευρύτητα και ανάπτυξη, καλλιτεχνική και κατασκευαστική ποιότητα, του έργου.

Επαγγελματική  αρτιότητα και συνέπεια στην διακίνηση  και παρουσίαση του έργου.

Ανάπτυξη, πληρότητα, σαφήνεια, εγκατάσταση και παρουσίαση έργου: 60%

Τεκμηρίωση, κείμενα, υποστήριξη: 40%